Курсы анимации и мультипликации для детей: сравнение 7 школ

Курсы анимации для детей заметно отличаются по содержанию. На одном ребёнок снимает первый stop-motion мультфильм на смартфон, на другом осваивает компьютерную 2D-анимацию в Moho или Adobe Animate, а более объёмные программы проводят через весь процесс — от идеи и раскадровки до анимации, звука и финального монтажа.

Различается и формат обучения. Есть самостоятельный дистанционный курс для детей от 7 лет, онлайн-занятия в небольших группах, индивидуальное обучение и очная программа в Москве. Поэтому сначала стоит учитывать возраст ребёнка, интересующую технику анимации и желаемый результат: первый мультфильм, анимированный персонаж, серия сцен или более крупное портфолио.

Короткий ответ

• Для первого знакомства с мультипликацией с 7 лет можно посмотреть DSHI.online — «Мультипликация». Это дистанционный курс по stop-motion: ребёнок проходит материалы в личном кабинете и создаёт собственный мультфильм.
• Для комплексного знакомства с 2D- и 3D-анимацией подходит для сравнения Skillbox Kids — «Анимация для детей». Программа рассчитана на 10–12 лет, длится 8 месяцев и ведёт от идеи и раскадровки до финального мультфильма и портфолио из 10 проектов.
• Подростку 14–17 лет, который хочет изучать 2D-анимацию в Moho, стоит посмотреть PIXEL — «Анимация в Moho». Полный путь включает три модуля по 12 занятий и работу с персонажами, ригом, перекладочной и скелетной анимацией.
• Для обучения Adobe Animate можно рассмотреть CODDY — «Основы мультипликации в Adobe Animate». Курс предназначен для детей 10–16 лет и включает покадровую анимацию, персонажей, мультфильмы и интерактивные проекты.
• Если нужен короткий курс в мини-группе, стоит сравнить #АйДаКодить — «Компьютерная анимация»: 12 занятий за 3 месяца, группы до 6 человек, Krita, OpenToonz и Adobe Animate.
• Для очного обучения в Москве подходит Детская школа дизайна НИУ ВШЭ — «Анимация». За 8 месяцев дети изучают несколько классических и компьютерных техник и создают отдельный мультфильм в каждом модуле.
• Если ребёнку 12–14 лет и хочется пройти весь путь создания мультфильма — от сценария до монтажа и озвучки, можно посмотреть Академию TOP — «Анимация и создание мультфильмов». Программа длится 5 месяцев и сочетает занятия с преподавателем и самостоятельную практику.

Сравнение курсов анимации и мультипликации

1. Skillbox Kids — «Анимация для детей»

Кому подходит

Программа рассчитана на ребёнка, которому интересно не одно отдельное приложение для анимации, а сам процесс создания мультфильма. Курс охватывает идею, раскадровку, работу со сценами, 2D- и 3D-анимацию, монтаж и финальный проект.

Это вариант для знакомства сразу с несколькими сторонами анимации. Ребёнок не ограничивается только рисованием кадров или движением готового персонажа, а пробует разные этапы производства мультфильма.

Возраст

Курс рассчитан на детей 10–12 лет, учащихся 4–5 классов.

Для подростка старше 12 лет нужно выбирать другую программу из подборки.

Формат обучения

Обучение проходит онлайн.

Перед основным курсом доступен бесплатный индивидуальный пробный урок продолжительностью примерно 60–90 минут. На нём присутствует родитель.

Продолжительность

Полная программа рассчитана на 8 месяцев.

За это время ребёнок последовательно проходит блоки по 2D- и 3D-анимации и работает над несколькими проектами.

Что изучают

В начале дети знакомятся с покадровой 2D-анимацией, сценой и аниматиком — черновой версией будущего мультфильма.

Далее программа переходит к 3D. Ребёнок изучает композицию кадра, создание 3D-сцены, персонажей и их анимацию. В программу входят риг, ключевые позы, материалы, свет и рендеринг.

Финальная часть связана с идеей мультфильма, сценарием, цветом, формой, композицией кадра и монтажом.

Какие техники и программы используют

Программа сочетает 2D- и 3D-анимацию.

В курс входят:

• покадровая анимация;
• раскадровка;
• аниматик;
• работа со сценой;
• создание и анимация 3D-персонажа;
• риг;
• ключевые позы;
• материалы;
• освещение;
• рендеринг;
• монтаж.

Полный перечень конкретных программ школа на странице курса не раскрывает. Если это важно, лучше уточнить его до оплаты и заранее проверить требования редакторов к компьютеру.

Какие проекты создаёт ребёнок

Школа заявляет 10 анимационных проектов.

В программе есть разные типы работ — от раскадровок и сцен до анимации персонажей и итогового мультфильма.

Также предусмотрен отдельный блок командной работы с созданием мультфильма.

Что войдёт в портфолио

По заявлению школы, результатом становится портфолио из 10 анимационных проектов.

Его ценность не только в количестве: ребёнок пробует разные задачи и может понять, что ему интереснее — рисованная анимация, персонажи, 3D или создание законченного мультфильма.

Преимущества

• 2D- и 3D-анимация в одной программе;
• путь от идеи и раскадровки до монтажа;
• работа с персонажами;
• риг, материалы и свет;
• 10 проектов;
• отдельный командный блок;
• бесплатный индивидуальный пробный урок.

Ограничения

Возраст программы ограничен диапазоном 10–12 лет.

Курс достаточно широкий. Если ребёнок уже точно хочет изучать только Moho или Adobe Animate, специализированная программа может быть практичнее.

3D-анимация также может предъявлять к компьютеру более высокие требования, чем простая 2D-графика или stop-motion.

Пробное занятие или условия записи

Доступен бесплатный индивидуальный урок продолжительностью примерно 60–90 минут.

На нём стоит проверить не только интерес ребёнка к мультфильмам, но и то, насколько комфортно ему работать с интерфейсом, сценами и последовательностью технических действий.

Кому в итоге рекомендовать

Ребёнку 10–12 лет, который хочет попробовать сразу несколько видов анимации и пока не готов выбирать только 2D или только 3D.

2. PIXEL — «Анимация в Moho»

Кому подходит

Курс ориентирован на подростков, которым интересна компьютерная 2D-анимация: персонажи, движение, риггинг, циклы, эффекты и создание собственных сцен.

Главный инструмент программы — Moho. Поэтому этот вариант стоит рассматривать, если подростку интересна именно персонажная 2D-анимация, а не общий обзор разных способов создания мультфильмов.

Возраст

Курс рассчитан на подростков 14–17 лет.

Программа подходит новичкам и ученикам с начальным опытом.

Формат обучения

Основной вариант — онлайн-занятия по расписанию.

В группе занимается до 12 учеников. Для групповых уроков используется Zoom.

Также доступен индивидуальный формат. Продолжительность индивидуального занятия — 60 минут.

Продолжительность

Полный путь состоит из трёх модулей по 12 занятий.

Всего — 36 занятий.

Групповой урок длится 90 минут и проходит один раз в неделю. Полная программа занимает около 9 месяцев.

Что изучают

Сначала подросток осваивает интерфейс Moho, базовые принципы движения, тайминг и спейсинг, векторную графику и слои.

Затем появляются перекладочная и скелетная анимация, создание персонажей, риггинг, циклы движения и работа с костями.

На следующих этапах ребёнок работает с эффектами, деформациями, динамикой костей, камерой и более сложной персонажной анимацией.

Какие техники и программы используют

Основной редактор — Moho.

На курсе изучаются:

• покадровая анимация;
• перекладочная анимация;
• скелетная анимация;
• персонажная анимация;
• риггинг;
• ключевые кадры;
• таймлайн;
• циклы движения;
• визуальные эффекты;
• деформации.

Moho здесь является главным инструментом всего курса.

Какие проекты создаёт ребёнок

В процессе обучения подросток создаёт анимированных персонажей и сцены, отрабатывает циклы движения и персонажную анимацию.

Итогом становится собственный мультфильм.

Что войдёт в портфолио

В портфолио могут войти:

• персонажи;
• анимированные сцены;
• упражнения с движением;
• итоговый мультфильм.

Точное количество законченных обязательных работ школа одной цифрой не указывает.

Преимущества

• специализация именно на Moho;
• 36 занятий;
• системное изучение персонажной 2D-анимации;
• риггинг;
• скелетная анимация;
• работа с персонажами;
• группы до 12 человек;
• доступен индивидуальный формат;
• собственный мультфильм в конце курса.

Ограничения

Программа начинается с 14 лет.

Если ребёнку интересны stop-motion, пластилиновая анимация или 3D, курс будет слишком специализированным.

Групповой и индивидуальный форматы отличаются по продолжительности урока и организации расписания, поэтому их условия нужно сравнивать отдельно.

Пробное занятие или условия записи

На странице есть возможность попробовать занятия. Также школа описывает отдельные пробные предложения.

Перед оформлением стоит уточнить условия именно для выбранного формата, чтобы не смешивать пробные предложения для разных вариантов обучения.

Кому в итоге рекомендовать

Подростку 14–17 лет, который хочет серьёзнее разобраться в персонажной 2D-анимации и освоить Moho.

3. CODDY — «Основы мультипликации в Adobe Animate»

Кому подходит

Курс рассчитан на детей и подростков, которые хотят создавать мультфильмы и анимированные сцены в Adobe Animate.

Программа предназначена для новичков, поэтому её можно рассматривать как первый системный курс компьютерной анимации.

Возраст

Возраст учеников — 10–16 лет.

Это один из самых широких возрастных диапазонов среди семи программ.

Формат обучения

Школа предлагает:

• индивидуальные занятия;
• групповые занятия;
• онлайн-обучение в реальном времени;
• очный формат.

Количество учеников — от 1 до 8 в зависимости от выбранного варианта обучения.

Продолжительность

На странице указано от 5 модулей, от 40 часов.

Продолжительность обозначена как минимальная и может зависеть от программы и темпа прохождения.

Что изучают

Основная задача — научиться создавать анимацию в Adobe Animate.

Ребёнок работает с эскизами и персонажами, осваивает покадровую анимацию, создаёт сцены и интерактивные элементы.

Программа также затрагивает графику для игровых и веб-проектов.

Какие техники и программы используют

Основной инструмент — Adobe Animate.

Дети знакомятся с:

• рисованием персонажей;
• покадровой анимацией;
• движением и мимикой;
• анимированными сценами;
• интерактивными элементами;
• игровыми спрайтами;
• работой с аудио.

Какие проекты создаёт ребёнок

В программе упоминаются:

• персонажи;
• мультфильмы;
• анимированные сцены;
• интерактивные проекты;
• игровые элементы;
• спрайты.

Точное количество итоговых работ школа не фиксирует одной цифрой.

Что войдёт в портфолио

После курса у ребёнка останутся проекты, созданные в Adobe Animate.

Если родителям важно заранее знать точный состав портфолио, стоит уточнить, какие работы являются обязательными и сколько из них ребёнок завершает при выбранном количестве модулей.

Преимущества

• возраст 10–16 лет;
• обучение с начального уровня;
• основной инструмент — Adobe Animate;
• групповые и индивидуальные занятия;
• онлайн и очный формат;
• группы до 8 учеников;
• покадровая анимация;
• интерактивные проекты.

Ограничения

Продолжительность указывается как «от», поэтому фактический путь может быть длиннее минимального.

Курс сосредоточен на Adobe Animate. Для Moho, stop-motion или сочетания 2D и 3D лучше рассматривать другие программы.

Также стоит заранее узнать, предоставляет ли школа лицензию Adobe Animate или её нужно оплачивать отдельно.

Пробное занятие или условия записи

Доступен бесплатный урок.

На нём стоит проверить, насколько ребёнку удобно работать именно в Adobe Animate и не перегружает ли его интерфейс редактора.

Кому в итоге рекомендовать

Ребёнку 10–16 лет, который хочет освоить Adobe Animate с нуля и создавать персонажей, мультфильмы и интерактивные сцены.

4. Академия TOP — «Анимация и создание мультфильмов»

Кому подходит

Программа рассчитана на детей, которым интересно не только анимировать готовый рисунок, но и самостоятельно пройти весь процесс создания мультфильма.

Ученик работает со сценарием, персонажами, раскадровкой, разными техниками анимации, звуком и финальным монтажом.

Возраст

Курс рассчитан на детей 12–14 лет.

Для ребёнка 10–11 лет или подростка старше 14 лет нужно выбирать другую программу.

Формат обучения

Доступны онлайн- и очный форматы.

Условия конкретной группы, расписание и наличие мест нужно проверить перед записью.

Продолжительность

Программа длится 5 месяцев.

Заявлено:

• 80 академических часов с преподавателем;
• 80 часов самостоятельной работы;
• занятия два раза в неделю.

Самостоятельная практика занимает заметную часть программы, поэтому ребёнок должен быть готов работать над проектами между уроками.

Что изучают

Программа начинается с идеи мультфильма, героя и сюжета.

Дальше ребёнок осваивает:

• сценарий;
• раскадровку;
• персонажей;
• композицию;
• классическую анимацию;
• покадровую анимацию;
• перекладку;
• stop-motion;
• цифровую 2D-анимацию;
• окружение;
• звук;
• озвучку;
• монтаж;
• экспорт готового мультфильма.

Это программа не по одному редактору, а по полноценному процессу создания анимационного проекта.

Какие техники и программы используют

На странице курса перечислены:

• Stop Motion Studio;
• Pivot Animator;
• Audacity;
• Procreate;
• DaVinci Resolve;
• Storyboarder.

Используются классическая, покадровая и цифровая 2D-анимация, stop-motion и монтаж.

Какие проекты создаёт ребёнок

За программу заявлено 1–2 мультфильма для портфолио.

До готового проекта ребёнок проходит подготовительные этапы: персонажа, сценарий, раскадровку, отдельные сцены, звук и монтаж.

Что войдёт в портфолио

Основной результат — 1–2 законченных мультфильма.

Это вариант для семьи, которой важнее несколько более крупных проектов, чем большое число небольших упражнений.

Преимущества

• полный путь от сценария до монтажа;
• 5 месяцев;
• занятия два раза в неделю;
• большой объём практики;
• несколько техник анимации;
• stop-motion;
• звук и озвучка;
• работа с монтажом;
• 1–2 мультфильма.

Ограничения

Программа рассчитана только на детей 12–14 лет.

80 академических часов самостоятельной работы — заметная нагрузка. Стоит заранее понять, готов ли ребёнок регулярно заниматься вне уроков.

Не стоит переносить даты конкретных потоков в долгоживущую статью: актуальную дату старта нужно проверять непосредственно перед записью.

Пробное занятие или условия записи

На странице доступна запись на программу.

Подтверждённые условия отдельного пробного занятия для этого курса школа не раскрывает достаточно ясно, поэтому их стоит уточнить.

Кому в итоге рекомендовать

Ребёнку 12–14 лет, который хочет пройти весь цикл создания мультфильма — от сценария и раскадровки до анимации, озвучки и монтажа.

5. #АйДаКодить — «Компьютерная анимация»

Кому подходит

Это сравнительно короткая программа для детей, которые интересуются цифровым рисованием и хотят научиться оживлять 2D-персонажей.

За 12 занятий ребёнок знакомится с основными принципами движения, работает с персонажем и заканчивает курс собственными проектами.

Возраст

Возраст учеников — 10–15 лет.

Формат обучения

Основной подтверждённый вариант — онлайн-занятия в мини-группах до 6 учеников.

В форме записи также предусмотрен выбор офлайн-формата, но на текущей странице не отображаются доступные офлайн-филиалы. Поэтому возможность очного обучения нужно уточнить непосредственно у школы.

Продолжительность

Курс длится 3 месяца.

Всего — 12 занятий.

Уроки проходят один раз в неделю по 90 минут.

Что изучают

Программа построена вокруг 12 принципов анимации.

Ребёнок изучает:

• сжатие и растяжение;
• тайминг;
• упреждение;
• сквозное движение;
• движение по дуге;
• повороты головы;
• движение персонажей;
• технику ходьбы;
• постановку сцены;
• выразительность персонажа.

Финальная часть связана с собственным проектом и оформлением деморила.

Какие техники и программы используют

Используются:

• Krita;
• OpenToonz;
• Adobe Animate.

Ребёнок знакомится сразу с несколькими инструментами компьютерной 2D-анимации.

Какие проекты создаёт ребёнок

По итогам программы заявлены:

• мультфильм;
• анимированный персонаж;
• деморил.

Финальные занятия посвящены работе над проектом и его презентации.

Что войдёт в портфолио

В портфолио можно включить:

• собственный мультфильм;
• анимированного персонажа;
• итоговый деморил.

Для короткой программы результат описан достаточно конкретно.

Преимущества

• 3 месяца;
• 12 занятий;
• занятия раз в неделю;
• мини-группы до 6 учеников;
• Krita;
• OpenToonz;
• Adobe Animate;
• изучение 12 принципов анимации;
• собственные итоговые работы.

Ограничения

Школа рекомендует сначала пройти графический дизайн тем, кому не хватает навыков рисования. Это не заявлено как обязательное условие поступления, но для полного новичка рекомендацию стоит учитывать.

Если ребёнок почти не рисовал на компьютере, полезно сначала пройти пробное занятие и оценить сложность.

Возможность очных занятий также нужно уточнить: выбор офлайн-формата присутствует, но действующие офлайн-филиалы на текущей странице не отображаются.

Пробное занятие или условия записи

На странице указан пробный урок продолжительностью 60 минут за 500 ₽.

Это именно пробное занятие, а не бесплатный курс.

Кому в итоге рекомендовать

Ребёнку 10–15 лет, которому нужен сравнительно короткий курс компьютерной 2D-анимации в небольшой группе и который уже интересуется цифровым рисованием.

6. DSHI.online — «Мультипликация»

Кому подходит

Это самый доступный по возрасту вариант подборки — курс рассчитан на детей от 7 лет.

Он заметно отличается по формату от остальных программ. Здесь ребёнок не подключается каждую неделю к общей группе, а получает материалы в личном кабинете и проходит курс дистанционно.

Возраст

Курс рассчитан на детей от 7 лет.

Младшему ребёнку может понадобиться помощь взрослого с чтением инструкций, подготовкой материалов, установкой устройства для съёмки и загрузкой заданий.

Формат обучения

Обучение проходит дистанционно через личный кабинет.

Материалы представлены в виде видео, аудио, иллюстраций и текста. Часть заданий отправляется на проверку педагогам и при необходимости возвращается на доработку.

Поэтому курс в основном самостоятельный, но обратная связь по заданиям предусмотрена.

Продолжительность

На прохождение курса указано 4 недели.

Доступ к материалам предоставляется на 60 дней.

Начать обучение можно в удобное время после получения доступа.

Что изучают

Основная задача — создание собственного мультфильма в технике stop-motion.

Ребёнок знакомится с:

• композицией;
• построением кадра;
• освещением;
• ракурсом;
• фотографией;
• сценарием;
• раскадровкой;
• созданием персонажей;
• съёмкой;
• монтажом;
• записью звука.

Программа ведёт от подготовки рабочего места до сохранения готового мультфильма.

Какие техники и программы используют

Главная техника — stop-motion.

Для съёмки можно использовать камеру или смартфон. Для прохождения материалов подходит компьютер, планшет или смартфон.

Конкретный компьютерный редактор школа не делает главным инструментом программы.

Какие проекты создаёт ребёнок

Основной проект — собственный stop-motion мультфильм.

Ребёнок придумывает сюжет, подготавливает персонажей и сцену, снимает последовательность кадров и собирает результат.

Что войдёт в портфолио

Отдельное портфолио из нескольких проектов школа не заявляет.

Главный законченный результат — собственный мультфильм.

Преимущества

• старт с 7 лет;
• обучение дома;
• свободное начало;
• доступ к материалам 60 дней;
• задания проверяются педагогами;
• можно использовать смартфон;
• не требуется сложный профессиональный 3D-редактор;
• понятный итоговый проект.

Ограничения

Курс значительно более самостоятельный, чем остальные программы подборки.

Младшему ребёнку может понадобиться взрослый, чтобы помочь подготовить материалы, установить камеру, прочитать инструкцию или организовать рабочее место.

Нельзя напрямую сравнивать четыре недели DSHI.online с программами на 5–9 месяцев: это разные форматы и разная глубина обучения.

Пробное занятие или условия записи

Отдельный бесплатный пробный урок школа не указывает.

После получения доступа ребёнок может начать курс в удобное время.

Кому в итоге рекомендовать

Ребёнку от 7 лет для первого опыта создания мультфильма дома, особенно если родители готовы при необходимости помочь с техникой и организацией съёмки.

7. Детская школа дизайна НИУ ВШЭ — «Анимация»

Кому подходит

Программа подходит семьям из Москвы, которым важно очное обучение и знакомство не с одной программой, а с разными способами создания анимации.

За курс ребёнок пробует рисованную и пластилиновую анимацию, перекладку, компьютерную 2D-анимацию, пиксиляцию, предметную анимацию и ротоскоп.

Возраст

Курс рассчитан на детей и подростков 10–15 лет, учащихся 5–9 классов.

Специальные навыки рисования для начала программы не требуются.

Формат обучения

Занятия проходят очно в Москве.

Расписание — по воскресеньям.

В группах занимается 8–12 человек.

Для семьи из другого региона это существенное ограничение: дистанционного формата этой программы в подборке нет.

Продолжительность

Обучение рассчитано на 8 месяцев.

Программа состоит из четырёх модулей, в каждом по 8 занятий.

Что изучают

Первый модуль посвящён рисованной и пластилиновой анимации.

Во втором дети изучают классическую и компьютерную перекладку, а также работу со звуком.

Третий модуль посвящён компьютерной 2D-анимации: аниматику, цифровой рисованной анимации и монтажу.

Четвёртый включает экспериментальные техники — пиксиляцию, предметную анимацию, ротоскоп и другие способы создания движения.

Какие техники и программы используют

В программу входят:

• рисованная анимация;
• пластилиновая анимация;
• stop-motion;
• классическая перекладка;
• компьютерная перекладка;
• компьютерная 2D-анимация;
• пиксиляция;
• предметная анимация;
• ротоскопирование;
• монтаж;
• работа со звуком.

Конкретные названия компьютерных редакторов школа не делает центральной частью описания программы.

Какие проекты создаёт ребёнок

В каждом из четырёх модулей ребёнок работает над собственным мультфильмом.

Таким образом, проектная работа повторяется на протяжении всего обучения, но каждый раз с другим набором техник.

Что войдёт в портфолио

Основой портфолио могут стать мультфильмы из разных модулей.

Это позволяет показать работы, созданные в нескольких техниках: например, рисованной, пластилиновой, компьютерной и экспериментальной анимации.

Преимущества

• несколько техник в одной программе;
• 8 месяцев;
• четыре модуля;
• отдельный мультфильм в каждом модуле;
• очные занятия;
• группы 8–12 человек;
• специальные навыки рисования для старта не требуются.

Ограничения

Главное ограничение — обучение проходит очно в Москве.

Занятия по воскресеньям подходят не каждой семье, особенно если дорога занимает много времени.

Также стоимость на странице указывается за отдельный модуль, поэтому её нельзя без дополнительной проверки называть полной ценой всей восьмимесячной программы.

Пробное занятие или условия записи

На странице открыта запись на программу.

Ближайший набор относится к конкретному периоду, поэтому перед оформлением нужно проверить доступность мест и фактическую дату начала.

На странице указана стоимость 51 200 ₽ за один модуль. Это цена модуля, а не автоматически подтверждённая полная стоимость всего курса.

Кому в итоге рекомендовать

Ребёнку 10–15 лет из Москвы, которому интересно попробовать несколько классических и компьютерных техник и заниматься очно в течение учебного года.

Как выбрать курс с учётом возраста

Возраст — первый фильтр, но не единственный. Два ребёнка одного возраста могут заметно различаться по способности долго работать над одной сценой, читать инструкции, рисовать на компьютере и исправлять проект после комментариев преподавателя.

7–9 лет

Из семи программ на этот возраст прямо рассчитан DSHI.online — обучение начинается с 7 лет.

Stop-motion может быть понятной первой техникой: ребёнок работает с физическими предметами или персонажами, фотографирует небольшие изменения и сразу видит, как из отдельных кадров появляется движение.

При этом семилетнему ученику может потребоваться помощь взрослого с материалами, постановкой смартфона и чтением инструкций.

Если ребёнку пока сложно долго работать с компьютерным интерфейсом, такой формат может быть проще Moho или Adobe Animate.

10–12 лет

В этом возрасте выбор значительно шире.

По возрасту подходят:

• Skillbox Kids;
• CODDY;
• #АйДаКодить;
• DSHI.online;
• Детская школа дизайна НИУ ВШЭ.

Skillbox Kids позволяет познакомиться и с 2D-, и с 3D-анимацией. CODDY сосредоточен на Adobe Animate. #АйДаКодить предлагает более короткий курс компьютерной анимации. НИУ ВШЭ подходит тем, кто может регулярно посещать занятия в Москве.

Для младшего школьника полезно заранее проверить не только содержание программы, но и сложность интерфейса используемого редактора.

13–15 лет

В этом возрасте доступно большинство программ.

С 14 лет добавляется PIXEL с Moho.

Выбирать уже можно по конкретному направлению:

• Moho — PIXEL;
• Adobe Animate — CODDY;
• короткий курс компьютерной анимации — #АйДаКодить;
• полный путь создания мультфильма — Академия TOP;
• разные классические и компьютерные техники — НИУ ВШЭ.

Подростку с начальным опытом стоит особенно внимательно смотреть на итоговые проекты и глубину программы.

16–17 лет

Для этой возрастной группы выбор сокращается.

PIXEL рассчитан на подростков до 17 лет и подходит тем, кто хочет изучать Moho.

CODDY принимает учеников до 16 лет.

У остальных рассматриваемых программ верхний возрастной предел ниже.

Чем отличаются техники анимации

Название «курс мультипликации» может означать совершенно разные занятия. Где-то ребёнок рисует кадры, где-то двигает части персонажа, а где-то фотографирует пластилиновую фигурку.

Stop-motion

Stop-motion — покадровая съёмка физических объектов.

Ребёнок немного меняет положение персонажа, делает фотографию, снова двигает его и снимает следующий кадр. При последовательном просмотре возникает иллюзия движения.

На этой технике построен курс DSHI.online. Stop-motion также входит в программу Академии TOP, а НИУ ВШЭ использует пластилиновую и предметную анимацию.

Классическая рисованная анимация

Здесь движение создаётся последовательностью рисунков.

Ребёнок должен понимать, как персонаж или объект меняется от одного кадра к следующему.

Такие задачи входят в программы Академии TOP и НИУ ВШЭ.

Покадровая цифровая анимация

Принцип тот же, но отдельные кадры создаются в компьютерной программе.

Покадровая техника используется на курсах Skillbox Kids, CODDY и #АйДаКодить.

Перекладка

При перекладочной анимации персонаж состоит из отдельных частей.

Вместо перерисовки всего изображения аниматор перемещает уже подготовленные элементы — руки, ноги, голову и другие детали.

Перекладка подробно изучается в PIXEL и входит в программы Академии TOP и НИУ ВШЭ.

Скелетная анимация

Внутри персонажа создаётся система костей, которая управляет его движением.

Это позволяет анимировать персонажа без полной перерисовки каждого кадра.

Скелетная анимация и риггинг являются важной частью курса PIXEL. С ригом работают и в 3D-блоке Skillbox Kids.

2D-анимация

2D-анимация создаётся на плоскости.

К ней относятся рисованная покадровая анимация, перекладка, работа с векторными персонажами и скелетами.

Moho у PIXEL, Adobe Animate у CODDY, Krita и OpenToonz у #АйДаКодить — примеры инструментов для 2D.

3D-анимация

В 3D ребёнок работает с трёхмерным персонажем и сценой.

Здесь появляются модели, материалы, свет, виртуальная камера и риг. Поэтому требования к компьютеру могут быть выше, чем на простом курсе 2D-анимации.

Полноценный 3D-блок среди рассматриваемых программ есть у Skillbox Kids.

Ротоскопирование

Ротоскопирование создаёт анимацию с опорой на движение, снятое на видео.

Реальный видеоматериал используется как ориентир для покадровой работы.

С этой техникой дети знакомятся в Детской школе дизайна НИУ ВШЭ.

Какие программы используют на курсах

Редактор влияет на тип задач, поэтому при сравнении курсов полезно понимать назначение основных программ.

Moho

Moho — специализированная программа для 2D-анимации персонажей.

Она позволяет работать с костями, ригом, деформациями, таймлайном и циклами движения.

В этой подборке Moho является центральным инструментом PIXEL.

Adobe Animate

Adobe Animate используется для 2D-анимации и интерактивной графики.

В программе можно рисовать персонажей, создавать покадровую анимацию, сцены и интерактивные элементы.

Adobe Animate является главным инструментом CODDY и одним из редакторов #АйДаКодить.

Krita

Krita — программа для цифрового рисования, в которой также есть инструменты для покадровой анимации.

Она используется на курсе #АйДаКодить.

OpenToonz

OpenToonz — программа для создания 2D-анимации.

В ней можно работать с кадрами, слоями и сценами. На рассматриваемых курсах она используется у #АйДаКодить.

Stop Motion Studio

Stop Motion Studio предназначен для покадровой съёмки физических объектов.

Он подходит для пластилиновой, предметной и игрушечной анимации.

Программа входит в набор инструментов Академии TOP.

Pivot Animator

Pivot Animator используется для относительно простой скелетной анимации.

Он позволяет создавать движение фигур через ключевые кадры.

В подборке его использует Академия TOP.

DaVinci Resolve

DaVinci Resolve применяется для видеомонтажа и обработки готового материала.

На курсе Академии TOP он нужен на этапе сборки и подготовки финального мультфильма.

Procreate

Procreate — приложение для цифрового рисования.

Оно используется в Академии TOP в рамках работы с цифровой графикой.

Перед записью стоит уточнить требования к устройству, если ребёнок раньше не пользовался этой программой.

Storyboarder

Storyboarder используется для создания раскадровки.

С его помощью будущий мультфильм можно разбить на сцены ещё до начала полноценной анимации.

Программа входит в набор инструментов Академии TOP.

Что понадобится для занятий

Оборудование зависит от выбранной техники.

Компьютер или ноутбук

Для компьютерной 2D- и 3D-анимации понадобится устройство, на котором нормально работает используемый редактор.

Не стоит покупать новый компьютер только по общему совету «для анимации нужен мощный ПК». Сначала лучше узнать программы конкретного курса и проверить их на имеющемся устройстве.

Требования к мощности для 2D и 3D

Простая 2D-анимация обычно предъявляет меньше требований к компьютеру, чем сложная 3D-сцена.

В 3D появляются модели, материалы, свет и рендеринг, поэтому нагрузка может увеличиваться по мере обучения.

Универсальные характеристики для всех семи программ назвать нельзя — требования нужно уточнять у конкретной школы и редактора.

Графический планшет

Для рисованной компьютерной анимации планшет может быть удобнее мыши.

Но для Moho, риггинга, перекладки или stop-motion он не обязательно нужен.

Покупать планшет заранее без требований школы не стоит.

Смартфон или камера для stop-motion

Для stop-motion понадобится устройство для съёмки кадров.

DSHI.online позволяет использовать камеру или смартфон. Материалы курса можно просматривать с компьютера, планшета или смартфона.

Важно обеспечить устойчивое положение камеры, чтобы она не смещалась между кадрами.

Материалы для пластилиновой и предметной анимации

Для физических техник могут понадобиться:

• пластилин;
• бумага;
• картон;
• игрушки;
• предметы;
• материалы для фона;
• небольшие элементы декора.

Точный список лучше получить у школы перед началом занятий.

Лицензии программ

Перед оплатой нужно проверить, входит ли программное обеспечение в стоимость.

Это особенно актуально для коммерческих редакторов.

Стоит выяснить:

• нужно ли покупать программу отдельно;
• предоставляет ли школа лицензию;
• на какой срок она действует;
• какая версия нужна;
• сохранится ли доступ после курса.

Помощь взрослого младшим детям

Ребёнку 7–9 лет помощь может понадобиться не в творческой части, а в организации работы.

Например:

• установить приложение;
• подготовить материалы;
• закрепить смартфон;
• настроить свет;
• загрузить выполненное задание;
• прочитать длинную инструкцию.

Для DSHI.online участие родителя младшему ребёнку может быть особенно полезно.

Что проверить на пробном занятии

Пробное занятие лучше использовать как проверку реального процесса обучения.

1. Соответствует ли сложность возрасту. Ребёнок должен понимать не только объяснение преподавателя, но и собственное задание.
2. Успевает ли ребёнок повторять действия. Слишком высокий или слишком медленный темп может мешать обучению.
3. Создаёт ли ребёнок что-то самостоятельно. Пробный урок не должен состоять только из демонстрации.
4. Как преподаватель объясняет ошибки. Полезнее подсказка и разбор, чем выполнение задания вместо ученика.
5. Сколько учеников в обычной группе. Индивидуальный пробный урок может сильно отличаться от дальнейших занятий.
6. Проверяются ли домашние задания. Уточните формат обратной связи между уроками.
7. Входят ли программы и лицензии в стоимость.
8. Какое оборудование понадобится.
9. Можно ли переносить пропущенные занятия.
10. Какие проекты ребёнок действительно завершит и сможет включить в портфолио.

После урока полезно спросить ребёнка не только «понравилось ли», а что именно ему захотелось сделать самому. Это лучше показывает интерес к направлению.

Частые вопросы

С какого возраста ребёнку можно заниматься анимацией?

В этой подборке самый ранний старт — с 7 лет у DSHI.online.

Для младших детей stop-motion может быть проще компьютерной анимации: ребёнок работает с настоящими предметами и сразу видит связь между отдельными фотографиями и движением.

С 10 лет выбор значительно шире — доступны Skillbox Kids, CODDY, #АйДаКодить и НИУ ВШЭ.

PIXEL с Moho рассчитан уже на подростков 14–17 лет.

Нужно ли уметь хорошо рисовать?

Не для всех направлений.

Для stop-motion можно использовать пластилин, игрушки и предметы.

При перекладке и скелетной анимации движение создаётся с помощью подготовленных частей персонажа и рига.

Навыки рисунка полезнее в покадровой рисованной анимации. #АйДаКодить рекомендует предварительно пройти графический дизайн детям, которым не хватает навыков рисования.

НИУ ВШЭ, наоборот, прямо указывает, что специальные навыки рисунка для старта не требуются.

Что лучше для начала: stop-motion или компьютерная анимация?

Для ребёнка 7–9 лет stop-motion может быть более понятным первым опытом.

Компьютерная анимация даёт больше инструментов, но требует освоения интерфейса, таймлайна, слоёв и редактора.

Если ребёнок уже уверенно пользуется компьютером и интересуется цифровым рисунком, с 10–12 лет можно сразу рассматривать специализированный компьютерный курс.

Нужен ли графический планшет?

Не всегда.

Он удобен для рисованной цифровой анимации, но при работе с Moho, ригом, перекладкой или stop-motion может не быть основным устройством.

Если школа не требует планшет, покупать его до первого занятия не стоит.

Чем курс анимации отличается от курса 3D-моделирования?

На курсе 3D-моделирования ребёнок в первую очередь создаёт трёхмерные объекты: работает с формой, геометрией, материалами и сценами.

Анимация посвящена движению во времени. Здесь важны тайминг, кадры, персонажи, раскадровка, движение и монтаж.

Направления могут пересекаться. Например, Skillbox Kids использует 3D-персонажей и риг, но изучает их в рамках создания анимации.

Можно ли после курса собрать портфолио?

Да, если программа включает законченные проекты.

Skillbox Kids заявляет портфолио из 10 анимационных работ.

Академия TOP — 1–2 мультфильма.

#АйДаКодить — мультфильм, анимированного персонажа и деморил.

В НИУ ВШЭ собственный мультфильм создаётся в каждом модуле.

Полезнее смотреть не только на количество проектов, но и на их разнообразие и степень самостоятельности ребёнка.

Итог

Для первого мультфильма ребёнка 7–9 лет можно рассмотреть DSHI.online. Курс посвящён stop-motion, проходит дистанционно и позволяет использовать смартфон для съёмки.

Если нужна комплексная программа с 2D- и 3D-анимацией, стоит сравнить Skillbox Kids. Курс рассчитан на 10–12 лет и включает путь от раскадровки до анимации персонажей и финального мультфильма.

Для подростка, который хочет изучить Moho, стоит посмотреть PIXEL. Если интересует Adobe Animate, соответствующая программа есть у CODDY.

Для сравнительно короткого курса подходит #АйДаКодить: 12 занятий за 3 месяца, мини-группы до 6 учеников и работа в нескольких программах для 2D-анимации.

Если ребёнку 12–14 лет и нужен полный процесс создания мультфильма — от сценария до озвучки и монтажа, можно посмотреть Академию TOP.

Для очного обучения в Москве и знакомства с несколькими техниками подходит Детская школа дизайна НИУ ВШЭ.

Выбирать между двумя-тремя подходящими вариантами лучше по возрасту, технике анимации, формату занятий и итоговым проектам. Пробное занятие, если оно доступно, помогает дополнительно проверить сложность программы, подход преподавателя и интерес самого ребёнка.